Del 6 al 29 de noviembre, Madrid acogerá 29 espectáculos de 18 países en su cita anual con las artes escénicas. La 44ª edición del festival mira hacia América coincidiendo con el 250º aniversario de la independencia de Estados Unidos.
La Comunidad de Madrid ya tiene lista la programación del 44º Festival de Otoño, uno de los citas culturales más esperadas del año para los aficionados al teatro y la danza. Este 2026, el festival pone el foco en América y en la huella que su cultura ha dejado en la música y las artes escénicas contemporáneas, una decisión que no es casual: coincide con el 250º aniversario de la independencia de Estados Unidos.
El evento se celebrará entre el 6 y el 29 de noviembre y llevará sus propuestas a 13 espacios repartidos por la región. En total, los vecinos podrán disfrutar de 29 espectáculos procedentes de 18 países distintos, entre los que destacan 7 estrenos absolutos, dos estrenos en Europa y nueve estrenos en España.
El consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco Serrano, presentó hoy la programación junto a la directora del festival, Marcela Diez. Durante el acto, De Paco Serrano definió el festival como el «gran encuentro de la Comunidad de Madrid con la creación escénica contemporánea e internacional», y explicó que esta edición dirige «una mirada especial hacia América».
El consejero fue más allá al justificar esta decisión: «Es difícil entender la cultura contemporánea sin atender a la influencia de Estados Unidos, del mismo modo que es imposible comprender la estadounidense sin reconocer el legado hispano que la construye», señaló durante la presentación.
Robert Wilson abre el telón con un homenaje especial
La programación arrancará el 6 de noviembre con un montaje muy especial: PESSOA-Since I’ve Been Me, de la compañía del recientemente fallecido Robert Wilson, uno de los nombres más influyentes del teatro contemporáneo. La obra estará protagonizada por la actriz María de Medeiros y propone al público una experiencia teatral que juega con lo ambiguo y lo inacabado, alejándose de las estructuras narrativas convencionales.
La danza también tendrá un peso importante en esta edición. El coreógrafo estadounidense Trajal Harrell estrenará en España Tambourines, una pieza inspirada en la célebre novela La letra escarlata, de Nathaniel Hawthorne. Por su parte, Faye Driscoll, también de Estados Unidos, presentará Flesh Chariot, Chariot of Flesh, fruto de su primera colaboración con la compañía sueca Cullberg Ballet.
En el terreno musical, la cantante Sorvina, nacida en Nueva Jersey y actualmente residente en Berlín, ofrecerá un concierto que mezcla jazz rap con neo-soul, góspel y hip-hop, un cóctel de estilos que refleja precisamente esa mezcla cultural que el festival quiere destacar. A ella se suma la artista británica Izo FitzRoy, que presentará su espectáculo A Good Woman.
Iberoamérica también tiene su espacio en el cartel
Buena parte de la programación está dedicada a construir un puente entre Iberoamérica y Europa, con montajes que parten de historias y testimonios reales. El artista mexicano Anacarsis Ramos presentará Mi madre y el dinero, mientras que los directores Sebastián Rubio y Yanira Dávila llevarán a escena El rincón de los muertos, una obra que invita a reflexionar sobre la historia reciente de Perú.
Desde Argentina llegan otras dos propuestas destacadas. Los directores Marco Canale y Verónica Pallini presentarán el estreno absoluto de Collons, un trabajo que aborda las masculinidades contemporáneas desde una mirada crítica. Además, Laura Sbdar y Consuelo Iturraspe estrenarán en España Un tiro cada uno, una obra que profundiza en la violencia machista tomando como referencia casos reales ocurridos en Argentina.
Europa completa un cartel internacional
El festival también dará espacio a la mirada europea sobre los temas de actualidad. La compañía belga tgSTAN presentará Nachtland, un texto que pone sobre la mesa las convicciones, tensiones y contradicciones de la Europa actual.
Por su parte, la directora polaca Anna Augustynowicz llevará a escena Yesterday You Were Angry in Green, una obra que aborda la maternidad, el autismo y las neurodivergencias, así como los prejuicios sociales que todavía existen en torno a estas realidades.
Con este cartel, el Festival de Otoño vuelve a consolidarse como una de las citas más completas del panorama escénico internacional que se celebra en España, combinando grandes nombres consagrados con propuestas emergentes de distintos países. Los interesados en conocer todos los detalles de la programación, horarios y venta de entradas pueden consultar la página oficial del festival.
