La sierra madrileña se prepara para recibir un evento cultural sin precedentes que unirá música clásica, danza y ópera en un entorno histórico único. Del 28 de agosto al 20 de septiembre, el festival Escena Escorial celebrará su primera edición con figuras de talla mundial.
La Comunidad de Madrid ha dado un paso firme para descentralizar la oferta artística de calidad y llevarla a entornos monumentales. El festival Escena Escorial nace con la ambición de convertirse en una cita imprescindible en el calendario veraniego, aprovechando el valor patrimonial de San Lorenzo de El Escorial. Esta iniciativa, liderada en su dirección artística por la reconocida directora de orquesta Alondra de la Parra, busca dinamizar la zona mediante una programación diversa que abarca desde la solemnidad de la orquesta sinfónica hasta el ingenio del teatro físico.
Mariano de Paco Serrano, consejero de Cultura, Turismo y Deporte, subrayó durante la presentación del evento que «la promesa del Ejecutivo regional de llevar la cultura a todos los rincones de la región es hoy, más que nunca, una realidad, con la llegada de este festival que llenará de actividad cultural este enclave con unas propuestas variadas y de calidad». El objetivo es que los vecinos y visitantes puedan disfrutar de espectáculos que habitualmente solo se encuentran en los grandes teatros de la capital, pero en un ambiente más cercano y especial.
Sedes con historia y encanto
La música y las artes escénicas no se limitarán a un solo recinto, sino que se repartirán entre tres espacios emblemáticos que ofrecen experiencias muy distintas para el público. El Teatro Auditorio de San Lorenzo de El Escorial será el corazón de las grandes producciones sinfónicas y operísticas. Por su parte, el Real Coliseo Carlos III, uno de los teatros más antiguos de España, aportará su atmósfera íntima para propuestas de cámara y clown.
Finalmente, el Teatro de la Antigua Mina se suma como un escenario singular que completa este triángulo cultural. Esta distribución de sedes permite que el festival no solo sea un evento artístico, sino también una oportunidad para redescubrir el patrimonio local a través de la danza y la música.
Un arranque con sabor americano
El inicio de las actividades tendrá lugar el 28 de agosto en el Teatro Auditorio con una propuesta vibrante titulada Los colores de América. Bajo la batuta de Alondra de la Parra, la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (JORCAM) interpretará piezas de compositores americanos, incluyendo obras de John Adams. Esta apertura marca el tono del festival: una mezcla de juventud, talento y repertorios frescos.
Apenas veinticuatro horas después, el 29 de agosto, el festival ofrecerá una faceta más íntima con el concierto Milongas y Choros. En esta ocasión, el guitarrista y compositor Yamandu Costa se unirá a un grupo de cámara de la JORCAM para deleitar a los asistentes con composiciones de Manuel de Falla y Radamés Gnattali, uniendo la tradición española con los ritmos sudamericanos en un diálogo musical de alto nivel.
Estrenos de danza y sinfonismo épico
Septiembre comenzará con uno de los hitos del festival: el estreno absoluto de Nascencia, el nuevo espectáculo del Ballet Español de la Comunidad de Madrid. La cita será el día 3 de septiembre, ofreciendo a los amantes de la danza la oportunidad de ser los primeros en presenciar esta obra.
Poco después, el 4 de septiembre, el Auditorio se llenará con la majestuosidad de la Sinfonía n.º 2 Resurrección de Gustav Mahler. Bajo el título Morir para vivir, este concierto contará con la ORCAM, el Coro RTVE y las voces de la soprano Serena Sáenz y la mezzosoprano Gaëlle Arquez. Será, sin duda, uno de los momentos más emotivos y potentes del programa, dirigido nuevamente por De la Parra.
Humor y una Carmen renovada
No todo será solemnidad en Escena Escorial. El Real Coliseo Carlos III recibirá la propuesta de Gabriela Muñoz, conocida como Chula the Clown. Su espectáculo Perhaps, perhaps… Quizás es una pieza de teatro físico y clown que, sin mediar palabra, invita a los vecinos a reflexionar sobre el paso del tiempo y el contraste entre la juventud y la vejez desde una óptica humorística y humana.
El plato fuerte para los aficionados a la lírica llegará el 12 de septiembre con el estreno en España de una producción renovada de Carmen, de Georges Bizet. Esta versión cuenta con un equipo de primer nivel: Bárbara Lluch en la dirección de escena y Alondra de la Parra en la dirección musical. El elenco está encabezado por Gaëlle Arquez, el tenor Arturo Chacón-Cruz y el barítono Tomasso Barea, prometiendo una visión fresca de este clásico universal.
El broche de oro con Daniel Barenboim
El cierre del festival está diseñado para dejar una huella imborrable. El 18 de septiembre, el Trío Zénon presentará Triple impacto, con un programa que incluye piezas maestras de Mendelssohn y Ravel. Sin embargo, la gran cita para muchos será el 19 de septiembre, cuando el maestro Daniel Barenboim se ponga al frente de la West-Eastern Divan Orchestra. Este concierto ofrecerá obras de Wagner, Schubert y Beethoven, suponiendo una oportunidad única para ver a una de las leyendas vivas de la dirección orquestal en San Lorenzo de El Escorial.
Además de los eventos principales, el festival se completa con conciertos nocturnos que exploran otros géneros como el jazz con el Thomas Enhco Trío o la fusión de Ecos Latinos, asegurando que cada noche el municipio respire arte en todas sus formas.
