Una experiencia única para los amantes del arte y la poesía. Desde el 12 de febrero hasta el 4 de mayo de 2025, el Centro de Arte Alcobendas ofrece una exposición que explora la relación entre la escultura de Eduardo Chillida y la poesía. Comisariada por Carlos Martín, la muestra revela una faceta desconocida del escultor vasco, que invita a los visitantes a sumergirse en un universo de tensiones y contrastes donde la palabra y la materia se encuentran en constante diálogo.
Eduardo Chillida es conocido por su capacidad para transformar materiales duros como el hierro o el alabastro en formas que parecen desafiar la gravedad. Sin embargo, lo que pocos saben es que, más allá de la escultura, su trabajo estuvo profundamente influenciado por la poesía. A lo largo de su carrera, Chillida estableció una relación constante con el lenguaje y los signos verbales, y esta exposición lo muestra de manera palpable. La poesía, para él, fue más que una influencia; fue una estructura fundamental que dio forma a su proceso creativo.
La muestra se adentra en una de las paradojas más fascinantes de su obra: la tensión entre lo etéreo y lo sólido, entre el silencio de la escultura y la palabra que la acompaña. A través de pequeños formatos escultóricos y una selección de libros de artista, la exposición revela la influencia de poetas como Jorge Guillén, José Ángel Valente, Charles Racine y otros. Estos textos fueron ilustrados por Chillida, quien entendía la ilustración no como un acompañamiento literal, sino como una experiencia visual que debía resonar de manera similar a la música.
Un Chillida desconocido: más allá de la escultura monumental
La exposición no solo se centra en las obras más conocidas de Chillida, como sus monumentales esculturas de hierro, sino que también destaca facetas menos exploradas de su carrera. Se muestran trabajos más íntimos y pequeños, que reflejan su interés por la figuración y el cuerpo humano. Este aspecto poco conocido de Chillida invita a reflexionar sobre su constante búsqueda de lo concreto, lo tangible, y cómo esa búsqueda se conecta con una visión filosófica más profunda de la vida y la existencia.
La selección incluye obras de distintas etapas de su carrera, desde sus primeras piezas en hierro en la década de 1950 hasta sus alabastros tardíos, pasando por esculturas como las Gravitaciones y Lurrak, que muestran una evolución en su manera de abordar la materia. A través de estos trabajos, el público podrá descubrir una faceta más humana y filosófica de Chillida, acercándose a un artista que no solo rompía moldes en la escultura, sino también en su forma de concebir el mundo.
El impacto de la exposición y el apoyo de grandes instituciones
La exposición «Chillida. Poesía es construcción» no habría sido posible sin el apoyo de varias instituciones y colecciones importantes. Gracias a la colaboración de Chillida Leku, la familia Chillida-Belzunce y la Fundación Telefónica, se han reunido obras que permiten al visitante disfrutar de una experiencia única. Además, los préstamos de la Colección Banco de España, la Colección Fundación ICO y la Galería Elvira González enriquecen aún más la muestra, brindando acceso a piezas que normalmente no se encuentran en la capital.
Un reencuentro con Chillida para todos los públicos
Esta exposición no solo está dirigida a los conocedores de la obra de Chillida, sino que también busca acercar su legado a nuevos públicos. La propuesta invita tanto a los aficionados al arte contemporáneo como a los amantes de la poesía a descubrir la profunda conexión entre estas dos disciplinas. A través de una cuidada selección de obras, el Centro de Arte Alcobendas ofrece una oportunidad única para redescubrir a Chillida en una faceta más íntima y filosófica, abriendo nuevas puertas a la interpretación de su legado.
